DÉBORAH
SÍLBERER
Pianista
nacida en Bucarest, Rumania.
Recibe
sus primeras nociones de música y
piano a la edad de cuatro años por
parte de su abuelo, Eugen Silberer, violinista
húngaro nacido en 1903, quien en
su juventud financió sus estudios
de conservatorio acompañando películas
mudas en los teatros de Bucarest, Rumania,
en la época de oro de los años
'20.
De
1974 a 1983, lleva a cabo su licenciatura
en piano en la Clara Schumann Musikschule
de Düsseldorf (Alemania), lo que la
lleva a dar sus primeros conciertos a la
edad de ocho años.
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Déborah
y Eugen Silberer; 1973. |
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En
1978 es galardonada con el Primer Premio del Concurso
Nacional alemán Jugend Musiziert
en la categoría de pianista solista. Gracias
a esta distinción, y en vista de su talento
señalado por el maestro Alexis Weissenberg,
el Instituto Clara Schumann Musikschule
le otorga un piano Yamaha de un cuarto de cola en
1982.
De
1983 a 1987 termina su ciclo de estudios en la Musikhoschule
Robert Schumann de Düsseldorf y recibe
el título de concertista.
De
1988 a 1991, sigue en el Conservatoire Royal
de Bruxelles (Conservatorio Real de Bruselas,
Bélgica) un curso de perfeccionamiento con
el Maestro Daniel Blumenthal y lleva a cabo paralelamente
estudios de composición musical.
A
partir de 1996, decide consagrarse de lleno a la
musicalización, la composición y al
acompañamiento de cine mudo, obteniendo
enseguida el puesto de pianista titular de la Cinémathèque
Royale de Bruxelles (Cinemateca Real de Bruselas),
mismo que ocupará durante 5 años,
antes de decidir radicar en México con la
intención de desarrollar su trabajo et sobre
todo de hacer renacer esta disciplina en su país
de adopción.
Al
mismo tiempo, durante los veranos de 1999 a 2001,
sin descuidar su carrera internacional, participa
en diversos eventos en Europa en torno de este arte
particular de los que podemos sin duda mencionar
el prestigioso Festival Internacional de Cine mudo
de Bolonia, Italia, Il Cinema Ritrovato,
en el cual fungió como pianista oficial.
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Foto
: Diego Trujillo Pisanti, 2006.©
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De
manera general, y desde 2001, es la pianista
titular de la Filmoteca de la UNAM (Universidad
Nacional Autónoma de México)
y de la Cineteca Nacional de México.
Es
igualmente cofundadora y directora del Cinematógrafo
Folía Lumière,
primer centro mexicano de cine mudo, al tanto
que continúa su labor de composición
y musicalización de documentales y
películas tales como « Una vida
», biografía de Lupita Tovar,
o « Evangelina » (con Dolores
del Río)... |
Ha
sido invitada especial del Festival Internacional
de Guadalajara en 2002 y 2003, así como de
la reunión internacional de la FIAF en Durango
en 2002, en Guanajuato en 2003, y en Morelia en
2004.
En
2004, se presentó en una multiplicidad de
escenarios tanto en la república mexicana
como en el Festival de l’Imaginaire
de París, en el FIT de Belo Horizonte (Brasil),
o en el Festival de Teatro Internacional de Colombia;
fue asimismo invitada a Costa Rica y a Cuba.
Desde
este año de 2004 ha sido la pianista titular
del Festival Internacional de Cine de Morelia (FICM).
2005
fue un año caracterizado por eventos tan
diversos como originales; en este sentido podemos
citar la musicalización inédita, conjuntamente
con Gaishi Ishizaka y sus percusiones japonesas,
del filme clásico de Serguei Eisenstein,
el Acorazado Potemkin, dentro del marco
del 45º aniversario de la Filmoteca de la UNAM.
Para
esta misma institución, inicia la musicalización
y la grabación de la serie de documentales
sobre los diferentes estados de México.
Paralelamente
musicaliza la pieza de teatro Hay mucho
de Penélope en Ulises, de Vicente
Quirarte, puesta en escena por Mario Espinosa
(FONCA) en el Centro Universitario de Teatro
(CUT).
En
marzo de 2006 se presentó en el Palacio
de Bellas Artes de la Ciudad de México
durante la XLVIII ceremonia de Entrega
de los Arieles, musicalizando al piano
Santa Sonó, edición que
rememora, a través de este gran clásico
del cine mexicano en sus dos diferentes
versiones, la transición del cine
mudo al sonoro.
Ese
mismo año, en octubre, participa
nuevamente en el Festival Internacional
de Morelia, en su IV edición, siendo
nombrada pianista oficial de dicho certamen.
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Foto:
Diego Trujillo Pisanti © 2006.
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Asimismo,
en diciembre, musicaliza Napoleón en
Santa Helena (Lupu Pick, 1926) y Terje
Vigen (Víctor Sjöström, 1917),
filmes mudos en torno a la figura del Emperador
Napoleón I en el marco del I certamen Premio
Memorial Conde de Las Cases, primer festival
histórico y literario Napoleónico
de América Latina.
El
año 2007 ve la realización del proyecto
literario y cinematográfico “Fósforo…
regresa al Cine”,
ciclo que estudia la actividad crítica de
Alfonso Reyes y Martín Luis Guzmán,
y la lleva a recorrer una multiplicidad de sedes
culturales y académicas a lo largo del territorio
mexicano.
Durante
la primavera y el verano, musicaliza un muy extenso
programa que, a lo largo de varis semanas, presentó
una selección de películas humorísticas
de los años 1920, en el Teatro de la Ciudad
de México y otras sedes de la capital.
Asímismo, en mayo, acompañó
la proyección de apertura durante la inauguración
del I Festival de la Memoria, en Tepoztlán:
“Chang”, de Merion D. Cooper
y Ernest. B. Shoedsack.
Durante
el mes de octubre, participa nuevamente en el Festival
Internacional de Morelia, en su V edición,
acompañando una serie de filmes mudos entre
los cuales destacó “Lonesome”,
de Pàl Fejos, comentado durante la velada
de gala por el realizador mexicano Alejandro González
Iñárritu, y en presencia los Señores
Arthur Penn, Alfonso Cuarón y otras personalidades.
En
noviembre del mismo año, dirige el cine-concierto
“J'ai deux amours”, en el Teatro
de la Ciudad de México. Este espectáculo
se lleva a cabo con la participación del
coro del Liceo Franco-Mexicano “Les chanteurs
du Lycée”, y el apoyo de la embajada
de Francia en México, el IFAL, y el Liceo
Franco-Mexicano (proyección musicalizada
de las películas “Tom Pouce”,
“Paris qui dort” de René
Clair, y “Le ballon rouge”
de Albert Lamorisse).
En
junio de 2008, Déborah Sílberer se
encarga del acompañamiento al piano durante
el ciclo especial de lanzamiento en América
Latina del cofre en DVD Harold Lloyd Comedy
Collection, difundido por Universal Pictures.
Dicho ciclo, llevado a cabo en la Cineteca Nacional
de México bajo el título Retrospectiva
Harold Lloyd, contó con la presencia
de Suzanne Lloyd Hayes, directora de la Sociedad
“Harold Lloyd Trust” y nieta del mítico
comediante.
El
13 de agosto del mismo año, en el marco del
I Congreso de la Cultura Iberoamericana, musicaliza
la proyección inaugural de gala del documental
“Llegada de los niños españoles
a México”, presentada por la la
Filmoteca de la UNAM y el Cinematógrafo Folía-Lumière
en presencia del Secretario de Cultura de México
y el Ministro de Cultura del Reino de España,
D. Sergio Vela Martínez y D. César
Antonio Molina, respectivamente, entre muchas otras
notabilidades del ámbito cinematográfico
internacional
En
ese mismo mes musicaliza los largometrajes mudos
de Asujiro Ozu en la Cineteca Nacional y en conjunto
con la Fundación Japón en México,
en el marco del Festival Internacional de Cine (FICCO).
2009
inicia, en febrero, con la musicalización
y acompañamiento de la Retrospectiva
Nacional Murnau, en la Cineteca Nacional (FICCO),
en la que se presentó la obra íntegra
del maestro alemán.
El
6 de mayo de 2009 acompaña “La caída
de la Casa de Usher” de Jean Epstein en el
teatro Lunario de la Ciudad de México.
En julio, Déborah se
presenta en el Cine Doré de Madrid con la
película “El hundimiento de la casa
Usher”, llevando a cabo funciones especiales
en conmemoración del bicentenario del natalicio
del poeta Edgar Allan Poe (1809-2009).
Déborah
vuelve al Cine Doré en junio de 2010.
Llega
octubre y la encontramos en el Festival de Morelia
con la proyección de “Chang”,
función especial que contó con Quentin
Tarantino en la asistencia.
Enero
de 2011 comienza con la presentación conjunta
con Juan Pablo Villa de la cinta “Chang”,
en el teatro Ocampo de Cuernavaca Morelos.
En febrero, Déborah
parte nuevamente a España para musicalizar
esta vez la retrospectiva de G.W. Pabst, en
el Cine Doré de Madrid.
En
este momento una serie de proyectos significativos
están en proceso de realización en
los cuales se explorarán nuevas modalidades
de musicalización del cine mudo en base
a instrumentos originales de diversas épocas,
así como una propuesta multimediala que reúne
cine, marionetas y música.
